Produção apresentada neste sábado (4) valoriza ancestralidade, trabalho manual e identidade cultural da Serra Catarinense
A realeza da 36ª Festa Nacional do Pinhão apresentou, na noite deste sábado (4 de abril), o segundo traje oficial que integra a coleção deste ano. A revelação ocorreu durante a abertura oficial da colheita do pinhão, no Mercado Público Municipal Osvaldo Uncini, em Lages.
Mais do que uma produção estética, o traje foi concebido como uma narrativa visual sobre tempo, ancestralidade e identidade cultural. As peças foram confeccionadas pelo La Unica Ateliê, de Lages, e vestidas pela rainha Maria Júlia Branco da Silveira e pelas princesas Maria Luisa Furtado Boeno e Emilie da Silva Pereira.
A proposta parte de uma releitura do chiripá, peça tradicional da cultura gaúcha anterior à bombacha, resgatando elementos históricos e adaptando-os para uma composição feminina contemporânea.
A concepção inicial foi do executivo de comunicação da Prefeitura de Lages, Diogo Schimitz, e ganhou forma pelas mãos da estilista Ana Lopes. “O look não apenas veste, ele narra uma história e uma cultura”, destacou.
A prefeita Carmen Zanotto também ressaltou o significado da produção. “Esses trajes representam a nossa identidade, valorizam a cultura serrana e mostram como tradição e inovação podem caminhar juntas”, afirmou.
Do passado ao presente: a força do chiripá
O traje reforça a conexão com as origens ao trazer o chiripá como elemento central. A peça simboliza um período em que o trabalho manual era essencial, conceito que guia toda a coleção.
Confeccionado em lã nobre com fios de lurex, o tecido equilibra tradição e sofisticação. O conjunto inclui ainda casaco inspirado no jaleco gaúcho e botas em tom de pinhão, compondo um visual que une história e contemporaneidade.
O feito à mão como protagonista
O trabalho artesanal é um dos principais destaques. Cada detalhe foi desenvolvido manualmente, com técnicas que valorizam o tempo e o cuidado na produção.
Entre os elementos, estão flores produzidas a partir da falha do pinhão — parte geralmente descartada —, rendas tingidas manualmente em efeito degradê e franjas de pérolas aplicadas individualmente. Pinhas e outros adornos também foram construídos artesanalmente.
Segundo a estilista Ana Lopes, a escolha pelo manual surge como contraponto ao ritmo acelerado da produção atual.
Memória e continuidade
O traje também carrega significado afetivo. A técnica das flores com a falha do pinhão já havia sido utilizada em 2020, em criações assinadas por Berenice Lopes Omizzolo, mãe da estilista.
O resgate reforça a transmissão de saberes entre gerações. A equipe responsável inclui ainda Dilma Guiorz, Rosângela Luís, Matheus Alvez e Kiara Leal Fogaça.
Símbolos que contam a história da festa
Os acessórios ampliam a narrativa cultural. O camafeu, reinterpretado de forma contemporânea, traz pintura manual da gralha-azul, ave símbolo da região e responsável pela disseminação da araucária.
As coroas também reforçam essa simbologia ao incorporar elementos que remetem à pinha e à árvore típica da Serra Catarinense.
Participação e identidade
A construção dos trajes contou com a participação da realeza. Segundo a estilista, o envolvimento das representantes é fundamental para que elas se reconheçam na proposta.
A rainha e as princesas representam não apenas a festa, mas também a continuidade de uma tradição que atravessa gerações.
Caminho até o vestido oficial
O segundo traje faz parte de uma construção maior e antecipa elementos que estarão presentes no vestido oficial da festa.
A 36ª Festa Nacional do Pinhão será realizada entre os dias 22 de maio e 7 de junho, em Lages.
